15 de des. 2019




L'ORDRE DEL DIA, ÉRIC VUILLARD
Traducció de Jordi Martín Lloret
Barcelona: Edicions 62, 2018 (2a. edició, abril)
144 pàgs. 17 euros




14 DE JULIOL, ÉRIC VUILLARD
Traducció de Jordi Martín Lloret
Barcelona: Edicions 62, 2019 (3a. edició, abril)
184 pàgs. 17 euros






LA BATALLA D'OCCIDENT, ÉRIC VUILLARD
Traducció de Jordi Martín Lloret
Barcelona: Edicions 62, 2019 (1a edició, octubre)
155 pàgs. 17,90 euros






El vertigen de la Història

L’ordre del dia (Edicions 62, 2018; L’ordre du jour, 2017), que fou guardonada amb el prestigiós premi Goncourt el 2017, va ser la primera a arribar a les nostres llibreries. De manera no sempre prou justificada, qualsevol títol procedent del país veí amb aquest distintiu (a Proust, de qui aquests dies se’n torna a parlar, se li va concedir ara fa noranta anys en una decisió no exempta de polèmica), ja ens excita la pulsió literària.
El cas d’Éric Vuillard (Lyon, 1968) no projecta la més insignificant ombra de dubte. Una obra breu pel que fa al nombre de pàgines però enorme en la seva grandària literària. Captivadora des de la primera frase, amb una prosa enèrgica, voraç, poderosa, L’ordre del dia atrapa el lector, el posseeix i, inevitablement, el transforma. L’escriptor francès hi recrea els tripijocs i els perversos malabarismes en les elits de poder durant els anys d’ascensió de Hitler, a l’avantsala dels tràgics esdeveniments que se succeirien pocs anys després. Vuillard captura la voràgine d’aquells fets convulsos i els mostra a través d’instantànies eloqüents i vigoroses, en una síntesi realment superba entre allò essencial i els gestos, mirades extraviades, posats tensos o significatives acotacions de posada en escena: “De sobte les portes grinyolen, la fusta del terra cruix; a l’avantcambra enraonen”.
Vuillard realitza un treball de documentació important. S’immergeix en el coneixement d’una època: cròniques, apunts hemerogràfics, retrats de personatges rellevants, diaris personals, notes biogràfiques o procedents de llibres de memòries, etc. L’escriptor manipula tot aquest material sensible amb mestratge i l’integra en un relat novel·lat reconstruint els instants crucials, dibuixant amb traç apassionat l’esperit d’un temps històric.
Així és també a 14 de juliol (Edicions 62, abril 2019; 14 Juillet, 2016), on Vuillard ens ofereix un fresc viu i trepidant d’un dels episodis més rellevants de la història moderna europea: la presa de la Bastilla pel desesperat poble parisenc el 14 de juliol de 1789 com a acte culminant de mesos de revoltes i de sedició contra el corromput Antic Règim. No és el desenvolupament divulgatiu de les causes principals i dels mèrits polítics o estratègics dels seus prohoms allò que podem llegir en aquestes pàgines. És l’esclat, l’empremta dels milers d’homes, dones i nens feta de sang i de paraules, dels seus crits i dels aldarulls que no cessen. A 14 de juliol tothom, els dirigents, els obrers, els flequers, els quincallaires, els estudiants, les bagasses sota els porxos, els captaires bruts i esparracats…, tots ballen la dansa cruel i grotesca de la Història. Vuillard s’hi implica; ens ho fa reviure mentre acompanya la multitud, o amagat darrera d’una barricada esventrada. És el grand guignol on la farsa i la mort imposen la seva llei. “La voluntat del poble acaba de fer la seva entrada en la Història”, anuncia solemne l’autor mentre redoblen de lluny els tambors amenaçadors.

Una escriptura vigorosa i poètica
Les obres d’Éric Vuillard no són novel·les en un sentit convencional. La narració que recorre impetuosa les petjades d’aquesta Gran Dama Inapel·lable és fruit d’un laboriós procés de destil·lació, en què s’hi han eliminat les impureses o, simplement, el material sobrer. Aquesta gran capacitat de síntesi i de focalització minuciosa fan que ens trobem davant d’una escriptura vigorosa, poètica, de vegades potser metafòrica en excés, però indubtablement d’una bellesa descriptiva única. 
                                      
Éric Vuillard
                                    
Un bon exemple d’aquesta voracitat de vegades difícil de seguir el tenim a La batalla d’Occident (Edicions 62, octubre 2019; La Bataille d’Occident, 2012), el darrer títol de Vuillard publicat aquí en el moment de la redacció d’aquest article.
Una altra obra mestra d’aquest alquimista de la paraula francès, on es reconstrueix un dels episodis més cruents i transcendentals en l’evolució del món contemporani dels dos darrers segles: l’anomenada Gran Guerra (1914-1918) o primera guerra mundial, que inundà Europa de penúria i de sang de cap a cap.      
Vuillard fa desfilar davant nostre de nou la Història en el seu vessant més sinistre i ferotge, mostrant-ne les maniobres conspiratives, els deliris mesquins de les elits polítiques i militars, el macabre espectacle de la guerra convertit en un vodevil grotesc, frívol i tràgic de conseqüències devastadores. Impúdica, desafiant, insensible al dolor, la gran mestressa del temps deixa, a la conclusió del cicle, un escenari dantesc, erm, amb vint milions de morts.
Hi trobem fragments d’una esfereïdora bellesa, com aquest en què l’autor descriu l’infern de les trinxeres: “Llavors es posen en camí en plena nit. La cuina ambulant passa titubejant entre forats d’obusos, uns homes transporten caixes de municions. Al sender estret s’ha fet de nit; el cel està envoltat de ciris, de coets verds i vermells /.../. Desenes d’homes surten de la nit i hi tornen a cada moment”.
Éric Vuillard, també cineasta, ha renovat el gènere de l’anomenada novel·la històrica. Potser encara és aviat per mesurar-ne l’abast, però aquesta seva manera d’acostar-s’hi, aquest estil que l’identifica i el singularitza i que no és lluny d’altres grans noms propis com Pierre Michon (Creuse, 1945), ha fet encara més plaent i desitjable el privilegi inigualable de la lectura.   
 
Josep Gras

27 d’oct. 2019





RECORDS DEL FUTUR, SIRI HUSTVEDT
Traducció de Ferran Ràfols
Barcelona: Edicions 62, 2019 (1ª edició: maig)
405 pàgs. 21 euros






Els recorreguts de la memòria

Al seu pas pel Centre de Cultura Contemporània de Barcelona el 21 d’octubre passat, Siri Husvedt (Minnesota, 1955) va referir-se al seu darrer llibre com una novel·la en què la protagonista, tot i que és ella mateixa, no deixa de ser un personatge inventat i que algunes –o bona part, no recordem exactament la gradació- de les situacions descrites són també fictícies. “La memòria, la nostra memòria està farcida també de ficció, no tot el que recordem es correspon fidelment amb la realitat dels fets viscuts”, deia l’escriptora novaiorquesa. Un plantejament enormement revelador i potent, que reposa en el moll de l’os d’aquesta ambiciosa proposta literària.      
El títol no podia ser més encertat, ja que la narració oscil·la en tot moment entre el passat –l’època que l’autora va arribar a Nova York, als vint-i tants, focalitzant sobretot els records en l’any 1979 i enregistrats meticulosament en el seu diari personal d’aleshores- i el present en què escriu aquest llibre des de la perspectiva de l’escriptora amb una llarga trajectòria i una visió més mesurada que és la Siri Husvedt de l’actualitat. Mesurada –potser no és la paraula més escaient- però ferma com sempre en les seves conviccions feministes.
Records del futur és un elaborat exercici de metaficció en què l’escriptora-autora d’aquesta obra explica unes vivències seves enganyosament reals  des d’una posició subjectiva, però alhora mostrant-se ella mateixa com un personatge –el principal en aquest cas- de la novel·la que vol ser el conjunt d’aquestes més de quatre-centes pàgines. La Minnesota, la jove graduada d’aleshores amb el cap ple d’idees per escriure, és revisada ara, creada per l’adulta ja triomfadora amb una certa indulgència no mancada d’ironia. Una aproximació als orígens d’un tarannà sempre crític i combatiu: cap als governants de torn del seu país i, sobretot, denunciant els abusos d’una societat patriarcal fortament discriminatòria, segons l’escriptora, en tots els àmbits.    
Hi ha, doncs, una complicitat lògica entre les dues dones des d’un pretès distanciament que no sempre reeixeix, però amb fragments d’una captivadora lucidesa: “Recordeu que abans d’arribar a la ciutat la Minnesota ja s’havia omplert la imaginació amb tot el que havia llegit, els encanteris, les batalles, els reptes, les ferides, les històries d’amor i dels seus turments i també un bon gruix de filosofia i història”. Aquest to agredolç s’accentua quan es rememoren alguns episodis trasbalsadors d’aquella etapa d’aprenentatge.

El procés creatiu
Records del futur va més enllà, però, d’aquest exercici de memòria i d’exploració de la pròpia identitat i s’erigeix en una reflexió al voltant de l’acte d’escriure i del procés creatiu que l’acompanya; de les virtuts no sempre reconegudes de la literatura, així com també de les seves importants limitacions. Hi ha digressions sobre noms de pes de la filosofia i de les lletres universals en qui la també poeta i assagista de Brooklyn hi reconeix una poderosa influència.     
En aquesta línia, el que fa Husvedt és intercalar al llarg de l’obra fragments d’una encara precària novel·la que la Minnesota d’aleshores vol escriure. Aquests esbossos serveixen per il·lustrar la idea que els recorreguts de la memòria s’assenten sobre diversos estrats, i tant es nodreixen d’informació verídica com de matèria totalment inventada.
Com a Records del futur, en què tres nivells narratius diferents s’alternen en la conducció del que és al capdavall una mateixa història.       
Siri Husvedt (Allò que vaig estimar, 2003; Elegia per un americà, 2008; La dona que mira els homes que miren a les dones, 2014, entre altres) ha escrit una novel·la especial, atípica: autobiogràfica en la forma i en el contingut, més com a pretext que amb la intenció de presentar un retrat seu i real; la fidelitat a allò viscut en pròpia pell és difícil de discernir, perquè no és ni de bon tros l’objectiu de la novel·la.
Poderosa i lliure, al cap i a la fi, amb una invocació al coratge de lluitar per una dignitat de gènere i humana poc reconeguda encara en les societats actuals.  

Josep Gras